Acá va otra muestra de las hermosas pinturas que compone mi amiga María Inés Hentz.
Esta se llama “Atardecer en Latai”. Un hermoso óleo de 80 x 60 cm., que nos regala su creatividad.
Muchas gracias por tu arte, María Ines, y gracias por compartirlo con los amigos de esta página
Quiero presentarles un cuadro de mi Amiga del Arte, María Ines Hentz.
Ella es de misiones y pinta, además de bellísimos paisajes como este, obras de distinta índole, que espero poder ir mostrándoles de a poco.
Gracias por colaborar con esta página, María Inés. Es un orgullo presentar tus obras … y éxitos con tu futura página web
Los últimos retoques aplicados fueron en el mentón, que adquirió la forma correcta; los labios, más tenues y gruesos y el cabello, con aplicación de colores ocre y siena. Luego, está firmado.
El resultado final está a la vista.
Ahora sólo resta: aplicar un barniz brillante para uniformar la tonalidad de los colores (que además sirve de protección) y colocar la pintura en el marco correspondiente. Para este elegí uno con tonalidades caoba y un sobre marco blanco, que recorta perfectamente al cuadro.
La última etapa será de transporte e irá a parar a manos de sus destinatarios… Espero que les guste.
Tal vez haya cometido el imperdonable error de no mostrarles la foto en que me he basado para pintar el retrato de Lara… Pues bien, se las presento: aquí está ella, la modelo en su esplendor
Para que puedan analizarlo, habrá que considerar que “la foto es la foto” y “el cuadro es el cuadro”, para establecer similitudes y divergencias entre ellos.
Quiero presentarles una obra de María Alejandra, mi amiga del arte de la provincia de Río Negro
Me asombró de sobremanera su idea y su técnica sencilla (casi Naiff) y tan eficiente al mismo tiempo, para representar su creación.
Gracias por compartirlo con nosotros, “Aledra” y esperamos más cuadros de tu autoría.
Esta etapa, la final, podría llamarse “Todo detalle”, pues es poco evidente el progreso. Sólo detalles aquí y allá , innumerables y puntuales.
A esta altura de los acontecimientos, las mezclas de colores que se preparan para luego aplicar, deben ser muy pequeñas, pues solo cubrirán parcialmente alguna zona o mejorarán la transición de colores, bien formando un degradé o acentuarán ésta al establecer claras diferencias de tonalidades.
Los colores a utilizar ya fueron descriptos anteriormente, así que obviaré la repetición de los mismos.
Así está el retrato hoy.
En esta parte del trabajo, le dediqué especial atención a la parte inferior del rostro y el torso, además del cabello.
El rostro fue tratado con distintas combinaciones entre ocre, siena tostado, amarillo, naranja y rojo de cadmio, aclarando con blanco y oscureciendo con negro.
Para el cabello utilicé tonalidades muy claras, mezclando blanco con muy escasas cantidades de ocre, con lo que logré el efecto de cabellos fuera de la línea de peinado.
El vestido fue pintado con azul ftalo puro y distintas mezclas con blanco
Así estaba el retrato el Viernes 5 de Febrero.
Para esta etapa, me concentré especialmente en los ojos, ya que son motivo de las principales observaciones por parte de los espectadores. Esto se hace evidente al comparar las fotografías de referencia. Para lograr la coloración adecuada, apliqué sucesivas capas de ocre, mezclado con amarillo y blanco, oscureciendo con siena tostado.
Además, asentué algunas sombras con siena natural mezclado con rojo de cadmio, culminando prácticamente con la parte superior del rostro, excepto el cabello
Así estaba la pintura, el día martes 2 de Febrero.
En la tercera fase se pone de manifiesto lo rápido que avanzó la pintura… Pero este fenómeno dificilmente habrá de repetirse, pues a partir de ahora primarán los detalles, cada vez más finos y delicados. Estos demandarán mucho tiempo y esfuerzo, no siendo tan evidentes los progresos
Los rasgos están prácticamente definidos y demarcados, con colores cada vez más oscuros.
El tono del rostro, habiendo conseguido un fondo color rosado, se ha convertido en color piel, con la utilización de rojo fuego y amarillo intenso, mezclado con blanco para aclarar y con siena natural para oscurecer.
El cabello fue tratado con pinceladas más largas de color caramelo, amarillo y blanco, lográndose la uniformidad del peinado y el color castaño claro
Ayer, Domingo 31 de Enero, el retrato estaba así.
Con ocre, caramelo y blanco, pinté las líneas del cabello.
Luego, apliqué algunos colores en el rostro, basados en rojo de cadmio, naranja y blanco , intensificándolos con siena natural en lugares puntuales
Demarqué los ojos con siena tostada, algo de negro y aclaré en algunos sitios con ocre y blanco
Para el vestido utilicé azul ftalo, dándole luces con mezcla de blanco.